Phim về xã hội đen - một thể loại điện ảnh đình đám được yêu thích. Nhưng theo Viện phim Mỹ, những bộ phim xã hội đen hay nhất từng được làm là gì?
Viện phim Mỹ được đặt tại Los Angeles. Năm 2008, họ phát hành một loạt phim có tên là Top 10 Phim của AFI, trong đó họ xếp hạng những bộ phim hay nhất từ nhiều thể loại khác nhau. Một trong số đó là thể loại phim xã hội đen, với những bộ phim từ đầu những năm 1930 đến 1994.
Vì vậy, danh sách này đại diện cho rất nhiều phong cách và thời đại.phim truyền hình xã hội đen Những năm 1930 có vẻ đã lỗi thời ngày nay, nhưng nó đã có một tác động lâu dài và rõ ràng đến những bộ phim xã hội đen hiện đại hơn lọt vào danh sách này. Theo Viện phim Mỹ, đây là những phim hay nhất của phim xã hội đen hay nhất.
10 Mặt sẹo (1983)
Scarface, dự án đam mê của Al Pacino, là phiên bản làm lại của bản gốc năm 1932 mang tính biểu tượng. Pacino bắt đầu quan tâm đến việc làm lại bộ phim, và anh và nhà sản xuất Martin Bregman đã làm việc chăm chỉ để thực hiện nó. Khi phát hành vào năm 1983, Scarface đã gây ra khá nhiều tranh cãi do sử dụng ma túy không ngừng và hình ảnh bạo lực.
Trên thực tế, nó đã nhận được ba lần xếp hạng "X" liên tiếp từ MPAA trước khi được xếp hạng R. Tuy nhiên, De Palma cuối cùng đã phát hành phiên bản xếp hạng X đầu tiên bất chấp điều này. Phiên bản này đã trở thành một tác phẩm kinh điển, được khen ngợi bởi quy mô hoành tráng, nhạc phim và màn trình diễn mang tính biểu tượng của Pacino trong vai Tony Montana.
9. Little Caesar (1931)
"Little Caesar", thường được coi là phim xã hội đen chính thống đầu tiên, được phát hành bởi Warner Bros. vào mùa đông năm 1931. Nó kể về câu chuyện của một tên tội phạm nhỏ bé đã vượt qua các cấp bậc để trở thành một tay xã hội đen quyền lực và cuối cùng là mục tiêu. Little Caesar do Edward G. Robinson thủ vai, người nhanh chóng được biết đến với vai những kẻ cứng rắn.
Little Caesar trở thành hình mẫu cho các bộ phim xã hội đen trong tương lai, và bộ phim có một trong những câu thoại kết thúc mang tính biểu tượng nhất trong lịch sử điện ảnh: "Mother of Mercy, đây có phải là sự kết thúc của Rico?"
8. Public Enemy (1931)
Cùng năm (3 tháng sau, vào tháng 4), album The Public Enemy được phát hành. Giống như Little Caesar, The Public Enemy do Warner Brothers phân phối, khiến họ trở thành một cái tên nổi bật trong thể loại xã hội đen. Và, giống như Little Caesar, nó kể về câu chuyện của một tên xã hội đen nhỏ bé đã vượt lên hàng ngũ của Chicago trong thời đại Cấm.
Câu chuyện dựa trên những sự kiện trong cuộc đời của Al Capone và những "phi vụ làm ăn" bạo lực dựa trên một cuốn tiểu thuyết chưa được xuất bản của hai nhà báo John Bright và Kubek Glasmon.
7 Pulp Fiction (1994)
Đầu những năm 90 là khoảng thời gian tuyệt vời đối với thể loại xã hội đen, và Quentin Tarantino tiếp tục xây dựng lại di sản với Pulp Fiction. TriStar Pictures nổi tiếng bác bỏ bộ phim là quá kỳ lạ, vì bộ phim là sự pha trộn kỳ lạ và độc đáo của hài kịch đen, bạo lực đồ họa và các chuỗi đối thoại dường như vô nghĩa kéo dài, tất cả đều xảy ra không theo trình tự.
Phong cách độc đáo của anh ấy là mới mẻ và sáng tạo và có ảnh hưởng đến nhiều bộ phim trong tương lai. Nó cũng đưa Tarantino trở thành một tên tuổi được khẳng định trong giới thượng lưu của Hollywood.
6. Mặt sẹo (1932)
Được phát hành vào thời kỳ đỉnh cao của sự bùng nổ xã hội đen vào đầu những năm 30, Scarface cũng dựa trên cuộc đời của Al Capone, và nó thậm chí còn có một phiên bản của Thảm sát Ngày lễ tình nhân. Trong khi bản làm lại bổ sung nhiều yếu tố độc đáo, nó vẫn giữ nguyên ý tưởng chung của bản gốc về một tên tội phạm trở nên quyền lực và ích kỷ.
Và giống như bản làm lại, Scarface gốc đã gây tranh cãi dữ dội. Đạo diễn Howard Hawks đã buộc phải thực hiện nhiều chỉnh sửa trước khi phát hành vào tháng 4 năm 1932, bao gồm cả phần kết bị thay đổi và phần mở đầu tố cáo lối sống xã hội đen.
5 Bonnie và Clyde (1967)
Có thể là một trong những bộ phim gây tranh cãi nhất từng được thực hiện, Bonnie and Clyde ra rạp vào năm 1967 và ngay lập tức trở nên nổi tiếng nhờ mô tả tình dục và bạo lực. Bộ phim đã trở thành một biểu tượng phản văn hóa do tính chất gây tranh cãi của nó và giúp xác định lại những gì có thể được chiếu trong một bộ phim chính thống.
Đặc biệt quan trọng là phần kết mang tính biểu tượng, trong đó cả Bonnie và Clyde đều bị bắn thủng bởi hàng trăm viên đạn. Những hình ảnh như thế này không phổ biến vào năm 1967, và nó gây sốc và hài lòng về mức độ tương đương. Nó đã thay đổi những gì có thể xảy ra trong điện ảnh.
4. Mê sảng (1949)
Một kiệt tác khác của James Cagney, White Heat chứng kiến một diễn viên được kính trọng đóng vai thủ lĩnh băng đảng Cody Jarrett đáng sợ. Jarrett có mối quan hệ thân thiết với mẹ mình và được cho là dựa trên một sát thủ người Mỹ tên là Francis Crowley. Được biết, những lời cuối cùng của anh ấy là: “Hãy dành tình yêu của tôi cho mẹ tôi”.
Giống như Crowley, Jarrett chết trong khi nói về mẹ của mình, dẫn đến một trong những dòng cuối cùng mang tính biểu tượng nhất trong lịch sử điện ảnh: “Xong rồi, mẹ ơi! Hàng đầu thế giới! ”
3. Bố già, Phần 2 (1974)
Được cho là phần tiếp theo vĩ đại nhất từng được thực hiện, The Godfather 2 tiếp tục câu chuyện của gia đình Corleone. Theo nhiều cách, phần tiếp theo này là một câu chuyện cá nhân hơn. Thay vì ngập chìm trong bạo lực và báo thù, bộ phim này kể về câu chuyện hấp dẫn về sự nhập cư và sự suy sụp về đạo đức của Vito Corleone.
Cấu trúc của nó cũng hoàn hảo, tương phản sự gia tăng của gia đình tội phạm Corleone (được kể trong hồi tưởng) với nguồn gốc của nó vào niên đại hiện đại. Đó là cấu trúc hoàn hảo cho bộ phim hoàn hảo.
2. Goodfellas (1990)
Một kiệt tác hiện đại khác (hiện đại như năm 1990), Goodfellas được cho là tác phẩm vĩ đại nhất của Martin Scorsese. Dựa trên Wiseguy của Nicholas Pileggi, Goodfellas kể về Henry Hill Ray Liotta, một tên tội phạm vượt lên hàng ngũ trước khi phản bội đồng bọn và trở thành nhân chứng cho bang.
Goodfellas thường được ca tụng vì diễn xuất bậc thầy và khả năng biên tập điên rồ, với Joe Pesci, Lorraine Bracco và biên tập viên Thelma Schoonmaker nhận được đề cử Giải Oscar (với Pesci chiến thắng).
1. Bố già (1972)
Bố già thường không chỉ được coi là bộ phim xã hội đen hay nhất mà còn được cho là bộ phim hay nhất mọi thời đại. Hầu như mọi khía cạnh của Bố già đều được thực hiện một cách thuần thục, và mặc dù dài ba tiếng, nhưng bộ phim chưa bao giờ thực sự cảm thấy như độ dài của nó.
Đó là một bộ phim xã hội đen thực sự theo mọi nghĩa của từ - sử thi về phạm vi, phong phú về tài liệu chuyên đề và tràn ngập sự phức tạp về đạo đức. Giống như hầu hết các bi kịch lớn, nó kể về câu chuyện của một mùa thu. Và Bố già có lẽ là bi kịch lớn nhất của thời đại chúng ta.
