Cuộc sống vĩnh cửu là nhiệm vụ của người phàm vì thực ra là vĩnh cửu. Ý tưởng về cách sống để có thể nhìn thấy tất cả những thành tựu của xã hội loài người đã lan truyền sang văn học và văn học dân gian theo những cách khác nhau. Có lẽ truyền thống được yêu thích nhất của cuộc sống vĩnh cửu là ma cà rồng. Ma cà rồng có lẽ là hấp dẫn nhất vì ma cà rồng không có nhiều thứ để ghen tị, vì vậy nó không chỉ là một tưởng tượng về sự hoàn thành. Để duy trì sự sống vĩnh cửu, họ phải đâm thủng cổ và hút máu người sống. Vào ban ngày họ không thể đi ra ngoài. Họ thậm chí không thể vào nhà của ai đó nếu không được mời. Đó là một sự tồn tại cô đơn nhưng vẫn giữ được cảm giác hồi hộp khi săn bắn và cảm giác hồi hộp khi giữ bí mật.
25) Đêm sợ hãi (1985)
Đêm sợ hãi là một sự kết hợp tưng bừng giữa sự mãn nhãn của rạp chiếu phim Brian De Palma được hoàn thiện vào đầu những năm 80, với những bộ phim như Thân đôi, thổi bay đi và Mặc quần áo để giết – và các bộ phim hài dành cho thanh thiếu niên liên tục đấu các chàng trai và cô gái kém nổi tiếng so với các đối tác dày dạn kinh nghiệm của họ. Ồ, và nó có một trò chơi thú vị rất vui. Roddy McDowell với tư cách là một diễn viên giết ma cà rồng trên TV và là thanh thiếu niên của chúng ta ( William Ragsdale, Amanda Bears, Stephen Jefferies) đang tìm kiếm, để đánh bại ma cà rồng quyến rũ ( Chris Sarandon), người sống trong khu phố, chế nhạo họ mỗi đêm một phụ nữ mới (nạn nhân) đến.Tom HollandBộ phim hay hơn bản làm lại năm 2011, nhưng bản gốc là một viên thời gian tuyệt vời, sử dụng kinh dị làm mối liên kết với tuổi thanh xuân và sự mãn nhãn.
24) Ma cà rồng (1998)
"Ma cà rồng" là tác phẩm hay thứ hai trong số các tác phẩm thú vị nhưng phần lớn là không có kịch tínhJohn Carpenter, thể hiện kiểu đánh giá tồi tệ khó thương hiệu mà các giám đốc khác đã cố gắng thực hiện, nhưng chỉ một vài trong số họ thậm chí còn xoay xở.James Woods Jack Crow, thủ lĩnh của một băng nhóm sát thủ ma cà rồng đã bị xóa sổ hoàn toàn khi họ gặp Jan Valek (The Karate Kid Phần 3 'SThomas Ian Griffith), một kẻ hút máu mạnh mẽ đang tìm kiếm một tấm bùa hộ mệnh có thể thả hắn tự do dưới ánh sáng mặt trời. Không có nỗ lực nào để biến Raven trở thành hình mẫu cả. Nhìn chung, không có một chút dấu vết nào của tình cảm trong quá trình sản xuất, và chính quan điểm đơn giản, hoài nghi này đã mang lại choMa cà rồng lợi thế không thể phủ nhận của nó. Bộ phim được quay tốt, sử dụng tốt những cảnh máu me và những cảnh hành động ấn tượng, và có một dàn diễn viên thực lực bao gồmMark Boone Jr., Sheryl Lee vàMaximilian Schell. Tất cả điều này thật tuyệt, nhưng nó gần như là một cảm giác kết cấu của tâm trí Carpenter khi làm việc trong mọi khung hình, điều này khiếnma cà rồng duy nhất trong một nhánh con thường có vẻ đơn giản.
23) Byzantium (2012)
Neil Jordan hai lần lao vào thể loại ma cà rồng, và mặc dù "Phỏng vấn ma cà rồng " là tác phẩm nổi tiếng nhất của anh ấy, chúng tôi tôn vinh vẻ ngoài quyến rũ nhưng xa cách đáng sợ của anh ấy Byzantium. Không có vấn đề đẹp như thế nàoBuổi phỏng vấn và quan trọng để thể hiện nỗi buồn vĩnh viễn của chủ nghĩa ma cà rồng,Byzantium bộc lộ nhiều hơn tâm hồn của mình. Đây là một trong số ít những bộ phim mà ma cà rồng được thể hiện không phải là những kẻ hút máu từ tầng lớp trên mà là những thành viên của tầng lớp thấp hơn.
Được kể từ góc nhìn của một ma cà rồng trẻ vĩnh viễnSaoirse Ronan), người chỉ săn lùng những người đã cận kề cái chết, cô ấy viết về mẹ ma cà rồng của mình (Gemme Arterton) nửa bi kịch, nửa truyền cảm hứng vì cô ấy là một người phụ nữ không bao giờ có thể phát triển ngoài nghề lâu đời nhất thế giới (bán thân xác của mình), nhưng cũng chọn trở thành ma cà rồng khi nó chỉ dành riêng cho nam giới. Phim của Jordan thuộc thể loại rùng rợn, nữ quyền và hơi khó hiểu. Jordan vượt trội ở điểm nào Byzantium, vì vậy đó là màn trình diễn máu me đầy nghệ thuật - từ việc chặt đầu, thác nước và băng - với POV mãn nhãn không thể rời mắt. Máu chưa bao giờ hấp dẫn đến thế - cũng như mong muốn được ăn và tắm trong nó của ma cà rồng - như trong phim này.
22) Khát (2009)
người hâm mộPark Chan Wook, có thể đã bị choáng vángKhát nước. Tất nhiên là tôi đã. Sau khi sản xuất hai trong số những bộ phim Hàn Quốc hay nhất từng được thực hiện trong vài năm qua, "Oldboy " và "Thông cảm cho Mr. Revenge ", Chang Wook phát hành "Lady Revenge ", trong đó bạo lực vẫn tiếp tục, nhưng nghiêm trọng, và các khúc quanh của cốt truyện vẫn không thể đoán trước được. Điều đã thay đổi là sự hài hước, đã trở nên lạc quan hơn nhiều, gần giống với sự sống động, trong "Lady Revenge ".
Chiến thuật mới này đã trở thành một phần trong thói quen phong cách của anh ấy với tư cách là một nhà văn và đạo diễn, vàKhát nướcđó là lần đầu tiên anh ấy cảm thấy mình đang đẩy phong cách của mình sang một lĩnh vực suy nghĩ và quan điểm hoàn toàn mới. Câu chuyện về một linh mục tội lỗi biến thành một kẻ hút máu và bắt đầu một mối quan hệ thể xác nhiệt tình, mãnh liệt với người phụ nữ mà anh ta yêu thích có vẻ ngoài táo bạo cũng như chính thức khắc khổ. Việc chỉnh sửa không thể đoán trước của Chang Wook hiếm khi có tác động tàn phá như vậy đối với một câu chuyện tuyến tính, nhưng anh ấy kiên nhẫn hơn những gì người ta có thể tưởng tượng. Khi một người phụ nữ trở nên tự tin vào tình trạng của mình hơn một người đàn ông, Lust trở nên thực sự đáng lo ngại và đáng sợ khi miêu tả mối quan hệ tình dục của họ. Kết quả của tất cả những điều này đồng thời là một sự châm biếm gay gắt về vai trò giới tính và phân biệt giới tính, cũng như một câu chuyện thú vị, đẫm máu về ma cà rồng cho nhiều lứa tuổi.
21) Real Ghouls (2014)
Cuối cùng ai đó đã thổi một luồng sinh khí mới vào thể loại ma cà rồng!"Chúng ta làm gì trong bóng tối" là một bộ phim giả tưởng về bốn người bạn cùng phòng của ma cà rồng, và nó có một cách tiếp cận hoàn toàn thú vị để khám phá những khuôn sáo của sinh vật theo cách chết chóc, giống như một chương trình thực tế. Viago (Taika Waititi), Vlad (Jemaine Clement), Phó tế (Jonathan Brug) và Petyr (Ben Francham) - Tất cả bọn họxoay vòng trong các khoảng thời gian khác nhau, dẫn đến một số xoay quanh các vấn đề quen thuộc, chẳng hạn nhưrửa bát, thăm câu lạc bộ đêm, thích ứng với công nghệ mới và hơn thế nữa. Điều khó chịu duy nhất vềchúng ta làm gì trong bóng râm trong đó chỉ mất 86 phút. Giữa những trò đùa chiến thắng và tình bạn vô cùng quyến rũ giữa các nhân vật, tôi muốn xem toàn bộ loạt phim về những trò hề của họ.
20) Đêm sợ hãi (2011)
Đã đến lúc (thực ra không phải là tất cả) để nói ra những ý kiến trái chiều! Mặc dù trong bản gốc"Những đêm sợ hãi nhiều tình tiết hấp dẫn và hài hước, phim nhìn chung không phải là phim ma cà rồng giải trí nhất. Nó giống như một bộ phim sitcom, trò chơi này rất dễ hiểu, và nếu có những cảnh đáng sợ, tôi đã bỏ lỡ chúng ba lần rồi, sau khi nhiều người khăng khăng rằng tôi cho cơ hội thứ hai. Bạn không thể giành chiến thắng tất cả.
Đây là một lý do khác để khen ngợi bộ phim làm lại.Craig Gillespietrong đó người chếtAnton Yelchin sao (vẫn không dễ để nhập) trong vai một thanh niên bắt đầu nghi ngờ rằng hàng xóm của mình là ma cà rồng. Một ma cà rồngChris Sarandon là phần hay nhất của bộ phim gốc và lối diễn xuất vui tươi tích cựcColin Farrell's vai ma cà rồng muốn cảm nhận hương vị của mẹ nhân vật Yelchin (Toni Collette) gần như ăn cắp toàn bộ bộ phim, nhưng Gillespie là một nghệ sĩ quá bồn chồn khi để điều đó xảy ra. Anh ấy thể hiện một vẻ đẹp rực rỡ đen tối không bao giờ phai nhạt thành sự ảm đạm, làm việc với nhiều ánh sáng giờ huyền ảo và cảnh đêm kết hợp vẻ đẹp thẩm mỹ với những hành động kinh dị khó nắm bắt. Đạo diễn cũng rất thông minh khi mang đến cho bộ phim sự nhẹ nhàng hài hước thông qua Người đàn ông có phép thuậtDavid Tennant, và Farrell đúng là biến kỹ năng quyến rũ ma cà rồng của mình thành sức mạnh đáng chú ý nhất trong kho vũ khí của mình. Trong phiên bản này "Những đêm sợ hãi " nó thể hiện một tầm nhìn xa lạ về những gì mà cộng đồng được lên kế hoạch nơi bộ phim diễn ra đang cố gắng che giấu, đó là một động lực tốt, lành mạnh có thể cướp đi mạng sống của bạn trong những hoàn cảnh thích hợp, hoặc chính xác hơn, nếu anh ta bỏ ăn một ngày.
19) Ganja và Hess (1973)
Không có gì trong danh sách này thậm chí không bằng một nửa về mặt chính trị và chính trị gay gắt như một câu chuyện về ma cà rồng được đánh thức về chủng tộc.Bill Gunn, lấy bối cảnh thế giới của những người Mỹ da đen giàu có vào những năm 1970. Bộ phim chủ yếu lấy bối cảnh ở ẩn thất giống như cung điện của Ganja (Marlene Clark), một góa phụ giàu có, gợi lên cảm giác về ma thuật, đó là cách bộ phim nắm bắt được sức hấp dẫn và cảm giác biến đổi mà ma cà rồng phải trải qua. Mối quan hệ của cô ấy với Hess (Duane Jonestừ Night of the Living Dead “)), Một nhà nhân chủng học ma cà rồng vượt trội về khả năng của mình, sống trong thời gian ngắn, nhưng quyến rũ với cái nhìn đặc biệt của mình về chủng tộc và lịch sử. Tại đây Hessa xoay con dao găm Myrtle của chồng Ganja (chính là Gann), người xuất thân từ một bộ tộc cổ xưa gồm những kẻ hút máu châu Phi. Người ta cho rằng, mặc dù có kiến thức uyên bác về lịch sử dân tộc mình, nhưng anh ta không hoàn toàn cảm nhận được sự tức giận về những gì đã xảy ra với người châu Phi trong những năm qua, cho đến khi anh ta bị một con dao găm đâm.
Gunn khám phá sự biến đổi và lối sống, chạm đến những vấn đề lịch sử và xã hội phức tạp, nhức nhối khó có thể buông bỏ. Có thể mất một lúc để phát huy hết tác dụng của chủ đề sâu sắc và sự chú ý cẩn thận đến hành vi để thể hiện, nhưng chúng chắc chắn làm tăng thêm sức hấp dẫn quyến rũ và kiên định của bộ phim. Nhiều thập kỷ sau, không có bộ phim nào nhìn từ xa giống như thế này, và mức độ kỳ quặc trên quy mô nghệ thuật của nó là không đáng kể.
18) Dracula: Các trang từ Nhật ký của một trinh nữ (2002)
Kể lại không thể giải thích được, dí dỏm và im lặngGuy Maddin Thần thoại về Dracula xứng đáng có một vị trí đặc biệt trong thế giới phim về ma cà rồng. Phim bắt đầu với LucyTara Birtwistle), một phụ nữ trẻ tuyệt đẹp vớitước đoạt những người cầu hôn, những người tự hỏi tại sao cô ấy không thể chỉ lấy ba người chồng, đề nghị thay đổi động lực tình dục của ban đầu. Sau đó, Dracula (Zhang Qiang-wei) cắn cô ấy trong vòng mười phút đầu tiên, trong khi trong câu chuyện gốc, nó xảy ra muộn hơn nhiều, và đó thậm chí không phải là một nửa những gì Maddin làm ở đây.
Maddin kết hợp thấu kính màu, hiệu ứng ngày tháng, múa hiện đại và múa ba lê, tiêu đề hành động và biểu diễn thể chất giật gân trong màn đóng thế bí ẩn và vô cùng sáng tạo này, đồng thời những quyết định chính thức có vẻ bốc đồng của anh ấy phản ánh những thúc giục kỳ lạ, sự thay đổi đột ngột của trái tim và sự vô hạn. khát khao khoái lạc nhấn mạnh câu chuyện về một con quái vật thịnh soạn cần máu để nuôi sống. Về cơ bản, Maddin biến một câu chuyện kinh dị, mất mát và kinh dị thành một sự bùng nổ thử nghiệm của sự điên rồ, thèm khát, hài kịch và những phát minh không liên quan.
17) Nụ hôn ma cà rồng (1988)
Sự sùng bái nảy sinh xung quanhNicolas Cage sau khi đi xuống tuyến phim B là điều không ngạc nhiên và không nên bị chế giễu. Năng lượng của Cage, nếu được dẫn truyền đúng hướng, rất đáng chú ý và bất kỳ ai đã từng thấy "Hoang mang trong tim " David Lynch.xác nhận sự thật này. Có rất nhiều buổi biểu diễn khác thể hiện sức mạnh từ tính của loại bùa này, và một trong những buổi biểu diễn hay nhất phải vào cuối những năm 80. Sau một cuộc gặp gỡ kỳ lạ, chốt tài chính của Cage bắt đầu tin rằng anh ta đang biến thành ma cà rồng, và niềm tin vào những tín đồ của truyền thuyết ma cà rồng đã dẫn anh ta đến những góc tối trong tâm hồn. Cage, chúc phúc cho anh ta, nhập hết vào một nhân vật điên rồ, và cường độ của anh ta thúc đẩy sự châm biếm độc ác và điên rồ cực kỳ hài hước này về tâm lý tài chính những năm 1980. Mọi diễn viên khác đều tham gia vào vai diễn này, và đó là một sự tò mò thông minh nhưng vô hại, được mọi người mách bảo. Với Cage quay xung quanh và truyền tải đầy đủ khía cạnh thất vọng của niềm tin"Nụ hôn của ma cà rồng" xứng đáng với danh tiếng là một bộ phim đình đám tuyệt vời và chỉ là một bộ phim tuyệt vời.
16) Con gái của bóng tối (1971)
Khi ảnh khoả thân và khuynh hướng tình dục được giảm bớt trong những bức ảnh chuyển động đầu tiên trên thế giới, bộ phim về ma cà rồng cuối cùng đã được truyền vào thể loại khiêu dâm của thập niên 70. Đã có rất nhiều phim sex được thực hiện trong vài thập kỷ qua có đề tài ma cà rồng; Người Bỉ "Con gái của bóng tối " - kẻ gian xảo và thất thường nhất trong số những người còn lại trong nhóm. Có một "bà mẹ" đang ăn hoa, một người đàn ông bí ẩn đi xe đạp, và một khách sạn Transylvanian trang trí công phu, nơi một nữ bá tước (Delphine Seyrig) và người trợ giúp của cô ấy (Andrea Rau) than thở rằng hầu như không còn trinh nữ trong thế giới của họ, và do đó, nghi lễ tắm trong máu 800 trinh nữ của Nữ bá tước để có được sự tươi sáng khỏe mạnh bắt đầu mờ nhạt.
Nhập một cặp vợ chồng mới cưới đã hết yêu nhau (cô ấy là người Thụy Điển và do đó không phải là "máu tốt", khó có ma cà rồng để làm phiền) và mong muốn gặp người yêu của nhau, và bạn có một khách sạn phù hợp cho tâm lý thăm dò và ăn uống.Một bộ phim của Harry Kuemel – thức ăn thật sự cho những người thích đẳng cấp. Và Seyrig, cựu chiến binh của các bộ phim cổ trang quốc tếAlena Rene vàChantal Ackerman, đại diện cho một trong những nữ ma cà rồng đẳng cấp nhất, và Rau là một trong những người quyến rũ nhất, đặc biệt là khi những bước di chuyển quyến rũ mượt mà của cô ấy là sự bổ sung hoàn hảo cho bản nhạc ru thanh thoát tuyệt vời.
15) Nadia (1994)
Làm việc sớm thú vịMichael Almereida thường bị mất trong làn sóng của các hiện tượng độc lập của Mỹ những năm 1990.Nadia mở ra câu chuyện thần thoại về Dracula và Van Helsing, sau đó được trình bày như một sự hoang mangMartin Donovan và không mạch lạcPeter Fonda. Việc sử dụng màu đen và trắng của Almereida là tuyệt vời và nó cho phép gia đình hoàng gia sử dụng sức mạnh của gia đình Dracula trong trò chơi gia đình Dracula được chơiElina Lowenson vai trò của Nadia vàJared Harris trong vai người anh phức tạp, xa cách của cô, tính tình nghiêm túc. Almereyda thích chơi với kiến thức và kinh nghiệm lịch sử mà những sinh vật như vậy đã tích lũy được, cũng như những tổn thương tâm lý mà chúng có thể phải chịu đựng do lối sống hoang dã của chúng, nhưng điều này khôngNadiaít ghê gớm hơn. Bộ phim của Almereyda ám ảnh bạn theo cách mà nhiều bộ phim khác về đề tài này chỉ đơn giản là ly kỳ và hiếm khi được nhớ đến, hãy nhớ đến bạn.
14) Lưỡi dao (1998)
lưỡi, Chắc chắn không phải là bộ phim hay nhất về ma cà rồng từ những năm 90, nhưng nó là một trong những bộ phim hay nhất. Trong bản chuyển thể truyện tranh thú vị đi trước thời đại này, Lưỡi thuê một biểu tượng thể loại Wesley Snipes trong vai một lính đánh thuê lai có tiêu đề với nhiệm vụ giải cứu thế giới của một tai họa ma cà rồng độc ác. Từ kịch bản David S. Goyer, điều này sau này sẽ giúp thiết lập "tính vững chắc và hợp lệ" như cách hoạt động trong Vũ trụ DC với sự trợ giúp của bộ ba "Hiệp sĩ bóng đêm " và " Người đàn ông thép", lưỡi tôiTích hợp một cách đáng tin cậy văn hóa ma cà rồng vào thế giới ngầm của xã hội hiện đại với những kẻ raver kiểu gothic khiến chúng giống như một lũ công cụ khát máu. Về cơ bản, bạn chỉ không thể chờ đợi Blade đánh bại chúng.
Và Snipes thực hiện điều đó một cách điêu luyện trong những màn biểu diễn vô cùng thể thao khi anh ta cắt, bắn và xuyên qua kẻ thù bất tử của mình bằng lệnh vật lý hoàn hảo. Anh ta được hỗ trợ bởi vũ khí của đồng minh sát thủ ma cà rồng Whistler của mình, được chơi bởi một kẻ thô lỗ và cáu kỉnh thú vịKris Kristoffersonvà họ có một tình bạn kinh doanh nghiêm túc giúp giữ cho bộ phim trở nên thú vị ngay cả khi không có những cái nắm tay. bay, và cuộc đối thoại trở nên buồn cười.Những câu thoại vui nhộn và tất cả, Snipes mang bộ phim trên tấm lưng rất vạm vỡ với khí chất kiêu ngạo phù hợp với nhân vật.
13) From Dusk Till Dawn (1996)
"Từ Hoàng hôn cho đến bình minh" - nó thấp- phim hay về hai bộ phim trong một, được cho là Grindhouse. Nửa đầu nói về một số kẻ giết người bẩm sinh ( George Clooney và Quentin Tarantino) kẻ cướp ngân hàng và cửa hàng tiện lợi trong một môi trường tội phạm ở phía nam biên giới. Họ bắt cóc người đàn ông của đức tin Harvey Keitel) và con gái của anh ấy ( Juliette Lewis) và buộc phải dừng lại ở Titty Twister để ăn mừng chuyến đi của họ đến Mexico. Một cuộc chiến nổ ra trên tiếng còi của câu lạc bộ ( Salma Hayek), và sau đó thể loại thứ hai bắt đầu, bởi vì Twister là một nhóm ma cà rồng, và tất cả những người sống sót sẽ phải chiến đấu cho đến bình minh.
Phim ảnhRobert Rodriguez không kém phần bị cuốn hút bởi sự sa đọa của những con quỷ đêm, cũng như những người anh em tàn bạo. Keitel yêu mến Chúa Kitô được kêu gọi để mặc cảm vì đã tận hưởng nó quá nhiều.
12) Martin (1977)
Khi nói đến di sản của bậc thầy, những bộ phim không có thương hiệu luôn bị bỏ qua.George A. Romero («Đêm của những người chết "). Martin là một bộ phim mang tính tưởng tượng và đáng sợ hơn nhiều về thần thoại kinh dị, cũng như sự đảo ngược tình yêu của họ. Trung tâm của hành động ở đây là niềm tin tâm lý vào chủ nghĩa ma cà rồng của một thiếu niên nổi tiếng. Anh ta sử dụng ống tiêm để lấy máu của chính mình, và anh ta là một kẻ dụ dỗ bậc thầy, giống như tôi là vua của Peru. Và sự say mê của Romero với câu chuyện hút máu dường như đến từ góc độ gần như lâm sàng, cho đến khi bạn đi đến phần cuối của điều khó hiểu, đầy đe dọa này. Ở đây không quá lo sợ về tâm lý, và nhiều thập kỷ sau khi kiệt tác độc đáo này được phát hành, vẫn không có gì giống với nó, ngay cả trong số những kẻ bắt chước rõ ràng và những kẻ tranh giành ngai vàng.Martin vẫn là một tác phẩm xuất sắc trong thể loại coi trọng trí tưởng tượng hơn tất cả.
11) Máu cho Dracula (1974)
Bá tước Dracula luôn là một kẻ quyến rũ, nhưngPaul Morrissey (và nhà sản xuấtAndy Warhole) đã cho chúng ta một Dracula bất lực vui nhộn (Udo Kier) v "Máu cho Dracula ". Cơ thể của Dracula này trở nên vô cùng yếu ớt bởi vì sau nhiều thế kỷ bú sữa trên những chiếc cổ trinh nữ, ngày càng khó tìm thấy phụ nữ còn trinh để uống rượu. Trợ lý của ông gợi ý rằng họ nên đến Ý, nơi các gia đình vẫn giữ các giá trị Công giáo thực sự và vì vậy phụ nữ sẽ trong trắng. Thần tình dục của WarholJoe Dallesandro (luôn là một người con yêu, không bao giờ là một diễn viên; anh ta khua khoắng ở đây bằng giọng Brooklyn đặc sệt) đã tự lấy mình làm hư hỏng mọi phụ nữ ở vùng nông thôn Ý để bỏ đói Dracula.Máu cho Dracula mang lại một ý nghĩa khác cho chiếc cọc gỗ xuyên qua trái tim của Dracula. Ở đây, khu rừng buổi sáng giết chết số lượng theo đúng nghĩa đen.
Trong khi kẻ quyến rũ bất lực rất dễ gây cười, thì phần trình diễn của Cyrus lại có một nét buồn nhất định; với quyền tự do tình dục ngày càng tăng, chúng ta đang đánh mất xã hội cổ điển, và Dracula Cyrus là hiện thân vật lý của cái chết từ từ này. Đây là một người đàn ông có thể sống mãi mãi miễn là anh ta sống trong một thời đại thuần khiết. Trong nhiều thế kỷ, Dracula là một phù thủy của tình dục, và những người đàn ông phải truy tìm anh ta và hành hạ anh ta để bảo vệ những người phụ nữ trong trắng của họ. Giờ thì bất kỳ người đàn ông nào có cơ bụng 6 múi đều có thể đột phá thành và suy yếu sức mạnh.
10) Bóng ma ma cà rồng (2000)
Vì không người hâm mộ điện ảnh nào có thể tự gọi mình như vậy mà không nhìn thấy "Nosferatu " F. W. Murnau, họ cũng nên tận hưởng "Bóng ma ma cà rồng ". Ma cà rồng chính Murnau trong bộ phim năm 1922 này đã được thể hiện một cách thuyết phục bởiMax Shrek (trong bộ phim duy nhất của anh ấy) mà đạo diễnE. Elias Merhige thú vị giả thuyết rằng Shrek thực sự là một ma cà rồng được Murnau thuê và hứa hy sinh con người để đổi lấy bộ phim chân chính của mình.John Malkovich đóng vai Murnau, nhưng điều nàyWillem Dafoe, ailà Max Shrekvà đây có lẽ là kết quả tốt nhất trong một sự nghiệp nhiều khúc mắc kinh tởm. Nó giống một bộ phim hài đen tối hơn là kinh dị hoàn toàn, nhưng là trò giải tríNosferatu - kinh điển; và Shrek bị đánh bại bởi vì anh ta chộp lấy một con dơi ngay trên không trung để cắn nó là một cú đánh tuyệt đẹp vào cái tôi làm phim và người ta sẵn sàng đi bao xa để đạt được sự chân thực đó.
9) Dracula (1992)
Thật là không may Francis Ford Coppola phải được đánh giá trên lưng ngựa trong một bộ ba "Bố già ". Hai bộ phim đầu tiênBố già ", chưa kể "Cuộc hội thoại" và "Ngày tận thế ngay bây giờ ", đặt ra một tiêu chuẩn bất khả thi để tồn tại trong biên niên sử của điện ảnh đại chúng, và khi Coppola muốn trở nên kỳ lạ, phản ứng đó là thờ ơ hoặc hết sức ác độc. bất chấp kỹ năng tuyệt vời của đạo diễn và tính nghệ thuật đầy sức gợi vẫn xuất hiện trong hầu hết các khung hình.
Đặc biệt, việc đảm nhận truyền thuyết Dracula của anh ấy đã bị loại bỏ chỉ là một món đồ trong trại, với tư cách là các diễn viên chính Gary Oldman, Winona Ryder và Keanu Reeves nhận được một số vết bầm tím nghiêm trọng trên đường đi. Tuy nhiên, khi xem lại bộ phim, điều còn lại rất rõ ràng là sự thể hiện bằng hình ảnh của Coppola về sự bất tử và ham muốn vô độ vượt qua giới tính đơn thuần, bước vào một cõi siêu thực của cơn đói thể xác. Có một mối đe dọa sắc nét trong suốt quá trình sản xuất, và thay vì chơi câu chuyện cổ tích cổ điển đến mức đáng sợ một cách tỉnh táo, đạo diễn đi đến tâm lý điên loạn, không tin tưởng và bất an khi trở thành một sinh vật chỉ sống bằng máu.Tom đợi dành cho Renfield vĩ đại, nhưng bộ phim thuộc về Oldman, người đóng từng phiên bản của nhân vật Dracula với vẻ ngoài tàn nhẫn, khiến chính sự hiện diện của anh ấy gợi lên cảm giác được giải thoát và đáng nguyền rủa.
8) Blade 2 (2002)
Hiện tại,lưỡi nhượng quyền thương mại trông có cùng sự thèm khát tài năng của các nhà làm phimnhiệm vụ bất khả thi, vàlưỡi II, Guillermo Del Toro đã tạo ra một bộ phim hay hơn (pound cho pound) so với bản gốc và có thể mở rộng câu chuyện theo cách cho anh ta một chiếc xe đẩy để tạo ra các sinh vật và nhân vật hoang dã. Bộ phim đầu tiên là một lời giới thiệu tuyệt vời về cuộc sống.người lang thang Những kẻ sát nhânWesley Snipes. Del Toro đã biến chương tiếp theo thành một cuộc đụng độ với nguồn gốc của cả quái vật và anh hùng. Del Toro mang đến một lớp quyến rũ theo chủ đề với thể chất, chính trị quái vật và những ý tưởng nguy hiểm sinh ra từ sự thuần khiết. Hơn thế nữa,Blade II là một cảnh tượng rực rỡ, được bổ sung bởi các bộ, vũ đạo và các đoạn thám hiểm tuyệt vời, được lựa chọn khéo léo với các sinh vật của Del Toro.
Như mọi khi với Del Toro, chủ nghĩa dân túy của ông không bao giờ cản trở nghệ thuật của ông. Theo cách này, Blade II cũng đáng chú ý vì nó rất thú vị, nhưng đồng thời chứa rất nhiều sáng tạo năng lượng.
7) Nghiện (1995)
Lily Taylor vào vai một sinh viên triết học khao khát kiến thức trước khi bị ma cà rồng cắn trong một con hẻm ở thành phố New York và sau đó "đói" máu. Gần đây, việc khám phá những khía cạnh tiêu cực của cuộc sống vĩnh hằng đã trở nên khá mốt, nhưng phim đen trắng thưa thớtAbel Ferrara chắc chắn giải quyết hầu hết các vấn đề bằng cách sử dụng một ma cà rồng mới để khám phá tôn giáo, nghiện ma túy, hiếp dâm và đại dịch AIDS. . May mắn thay, Taylor gặpChristopher Walken với cái lưỡi mượt mà - như một người hướng dẫn tinh thần qua đêm - người đã cho cô ấy một bài học về cách thích nghi với nỗi đau mới của cô ấy.Nghiện cực kỳ hàn lâm, nhưng mặc dù nó trở nên triết học, nó có một nhịp điệu đặc biệt có thể học được mà sẽ không tắtJean-Paul Sartre cuối đầu xuống.
Cốt lõi"Người nghiện" nằm ở ý tưởng về cách chúng ta luôn thay đổi triết lý sống của mình để phù hợp hơn với hoàn cảnh hiện tại - cho dù đó là chứng nghiện ngập, phản ứng với chấn thương, tranh cãi kinh tế ở một thành phố quốc tế hay chủ nghĩa ma cà rồng đột ngột và bất ngờ.
6) Only Lovers Left Alive (2014)
Phim ảnhJim Jarmusch «sẽ tồn tạitình nhân duy nhất " hẳn là một tính năng gấp đôi tuyệt vời so với người tiền nhiệm của nó trong danh sách này. V"Thuốc" chúng tôi đang gặp gỡ vớiLily Taylor vào một thời điểm rất kỳ lạ khi bắt đầu cuộc sống mới, và cô ấy vẫn chưa phát triển một hệ thống để lấp đầy dạ dày của mình với sự điềm tĩnh mà cô ấy lấp đầy tâm trí. Trong quan điểm triết học của Jarmusch, chúng ta gặpTom Hiddleston vàTilda Swinton.sau nhiều thế kỷ của lối sống phóng túng, sự hiện diện trong các trào lưu nghệ thuật tuyệt vời nhất và sự nhàm chán trong tình trạng nghệ thuật hiện đại. Anh ấy bị trầm cảm và cô ấy cố gắng làm cho anh ấy trở lại cuộc sống và ngừng nhìn vào mặt tối của mọi thứ. Các cuộc trò chuyện của họ chứa đầy một luồng ý tưởng ấm áp và những người mà họ đã tương tác qua nhiều thế kỷ, và cách thế giới vẫn có thể trở nên bí ẩn và mới mẻ bất chấp sự hiện diện liên tục của họ.
Trong tất cả các phim về ma cà rồng trong danh sách này "Chỉ những người yêu nhau mới sống sót "có lẽ là con người nhất. Anh muốn khán giả trực tiếp tiếp tục được truyền cảm hứng, tìm kiếm tình yêu, tìm kiếm ý tưởng và khám phá những lĩnh vực mới. Nếu không phải cho chính bạn, hãy làm điều đó cho những ma cà rồng, những người cần thêm bất ngờ để thổi bùng lên khát vọng tiếp tục theo dõi nhân loại.
5) Nosferatu - Bóng ma bóng đêm (1979)
làm lại ngoạn mụcWerner Herzog «Nosferatu " F. Murnau Năm 1922 vừa là sự tôn vinh ông coi bộ phim Đức quan trọng nhất mọi thời đại vừa là bước khởi đầu dứt khoát cho sự nghiệp của chính ông, củng cố vị thế của ông như một trong những bộ phim thơ mộng nhất của điện ảnh hiện đại. họa sĩ. Trong khi tạoNosferatu Murnau nổi tiếng là không thể tiếp cận các quyền đối vớima cà rồng, vì vậy anh ấy đã điều chỉnh tài liệu theo nhu cầu của mình bằng cách thay đổi tên và địa điểm, một bước đi táo bạo dẫn đến một kiệt tác điện ảnh gần như bị lật tẩy hoàn toàn do bị góa phụ phản đối.Gậy đậu. Vào thời điểm Herzog có trong tay tài liệu choMa cà rồng Nosferatu,ma cà rồng đã đi vào phạm vi công cộng, vì vậy nhà làm phim đã có thể kết hợp hai nguồn tư liệu tuyệt vời thành một trong những bộ phim truyền hình kinh dị hay nhất mọi thời đại.
Duke đưa ra những câu chuyện thần thoại về ma cà rồng trên phổ độ cô đơn như một nỗi đau cổ xưa, đặt câu hỏi về bất kỳ lợi ích bẩm sinh nào của sự bất tử khi một người phải trải qua tất cả một mình. Khám phá hiện sinh này kết thúc với một hiệu suất chiến thắngKlaus Kinski, một cộng tác viên lâu năm của đạo diễn và là đối tượng của sự ngưỡng mộ, người đã trở thành kẻ thù không đội trời chung (không, nghiêm túc đấy, xem "Nhân vật phản diện tốt nhất của tôi "). Dưới bàn tay của Kinski, Bá tước Dracula cũng thảm hại không kém gì sức mạnh của hắn, gieo rắc tai họa nguy hiểm của mình với sự mệt mỏi của một con quái vật chưa bao giờ khuất phục trước cái chết. Sự tuyệt vọng và khao khát của anh ta cuối cùng là sự diệt vong của anh ta trong một cao trào gợi cảm tuyệt đẹp tuyệt đẹp và kỳ lạ khi cuối cùng anh ta ăn mừng Lucy Harker (Isabelle Adjani) .Cảnh này đóng vai trò như một kiểu kết tinh sức mạnh của bộ phim; một khoảnh khắc đình đám trong thần thoại Dracula, mà Herzog đã cố gắng suy nghĩ lại một cách tinh tế, thêm vào đó những điều đáng sợ.
Cảm ơn món quà của Công tước để nắm bắt vẻ đẹp nguy hiểm của thiên nhiên và công việc tuyệt vời liên tục của người cộng tác phim thường xuyên của anh ấyJörg Schmidt-Reitwein, mọi chi tiết của câu chuyện cổ tích cổ điển đều được hiển thị với sức mạnh hình ảnh cao nhất. Dưới bàn tay của Duke, một bản làm lại táo bạo của một trong những bộ phim kinh dị hay nhất sẽ trở thành một sự tôn kính nồng nhiệt (đôi khi đến tận khung hình) trong khi khắc phục vị trí riêng của nó trong tiêu chuẩn của thể loại.
4) Bóng tối gần như hoàn toàn (1987)
Sau khi dành thập kỷ trước cho các bộ phim khai thác tình dục, ma cà rồng xuất hiện trở lại vào những năm 80 với tư cách là những kẻ hậu hiện đại mặc áo da. Và cái nhìn đó đã mang lại cho các nhà làm phim nhiều cơ hội mới để chơi với: băng đảng, người đi xe đạp và người nghiện ma túy. Tất cả những nhóm này chạy theo bầy đàn và hành xử nguy hiểm hơn những ma cà rồng đơn độc kiểu cũ trong quá khứ. Đó là một giống mới của các gia tộc khủng bố và, xin lỗi (không xin lỗi), "Những chàng trai lạc lối ", nhưng "Gần tối " Katherine Bigelow Phim ma cà rồng hay nhất thập niên 1980. Cô ấy đặt chúng vào một sự kết hợp của cả tân phương Tây và bộ phim đường phố đã trở nên phổ biến vào những năm 70,và, cô ấy dường như cũng gọi tình yêu vĩnh cửu là vô nghĩa.
Những ma cà rồng này là những tên cướp thời hiện đại. Họ lăn xuống đường cao tốc buồn ngủ của chúng tôi. Trong cảnh đẹp nhất, họ chọn chiến đấu trong một quán bar. Nhân vật với cái tên sử thi Severen (hoang dãBill Paxton) có những lưỡi dao ở mũi giày cao bồi, một sự bổ sung giúp loại bỏ nhu cầu cắn và do đó loại bỏ sự thân mật của bữa tiệc mà hầu hết ma cà rồng trước đây đã tham gia với nạn nhân của chúng. Nhưng tronggần tối vẫn có sự thân mật. Đó là tình yêu trẻ bắt đầu từ cửa hàng tiện lợi (giữaAdrian Pasdar vàJenny Wright). Nhưng Bigelow trình bày ý tưởng trẻ trung về tình yêu vĩnh cửu như một thứ chỉ được thúc đẩy bởi những thứ khiến bạn đứng trước bờ vực của cái chết: tình dục, ma túy và nhạc rock and roll; do đó, luôn luôn bên bờ vực của cái chết.
3) Dracula (1931)
Ma cà rồng trongBlade II nhảy, chiến đấu và thực hiện các kỳ công gần như nhào lộn. Kẻ hút máu khổng lồ Colin Farrell từ bản làm lại của "Những đêm sợ hãi " Không mặc gì ngoài áo phông trắng và quần jean. Hóa ra hiện đại và chủ nghĩa ma cà rồng kết hợp tốt với nhau, nhưng có điều gì đó vẫn nằm trong sự tĩnh lặng đầy ám ảnh của bản gốc.ma cà rồngTod Browning từ năm 1931. Đối với những người chỉ tìm kiếm những bộ phim thông minh hơn họ, giống như những người cần sự trớ trêu và trớ trêu. xa rời thế giới, câu chuyện ban đầu về cuộc gặp gỡ của bá tước với gia đình Harkin sẽ không có nhiều tác động.
Kỹ xảo điện ảnh đen trắng vẫn tuyệt vời và cảnh quay của Browning rất tinh tế, nhưng nếu bạn đang tìm kiếm sự đe dọa tâm lý thì đó không phải là vấn đề.Quang cảnh Bela Lugosi về nhân vật - đây là những gì nhấn mạnh hành vi vương giả của anh ta, khả năng hiển thị của anh ta về tầng lớp quý tộc và giai cấp nguyên thủy. Browning nhìn thấy sự tự tin và khôn ngoan trong một sinh vật như vậy. Farrell giỏi như thế nào ở"Những đêm sợ hãi"Anh ta là người khoe khoang, hiếu chiến và lộ liễu. Con người của Lugosi mặc cho thế giới mệt mỏi, trí tuệ và kinh nghiệm như một bộ đồ vừa vặn, không bao giờ căng thẳng để bắt con mồi, đúng hơn là biết rằng mình có khả năng bẫy chúng và lật tẩy chúng. Có rất nhiều người bắt chước đáng được đề cập, nhưng không có gì đánh bại bản gốc về mặt này.
2) Cho tôi vào (2008)
Cho dù đó là những câu chuyện tình yêu không điển hình, tiểu thuyết về cậu bé bị bắt nạt, cô gái ở cạnh nhà, hoặc kinh dị đẫm máu hoàn toàn mà bạn thích từ một câu chuyện tình lãng mạn, sau đó bức tranh Thụy ĐiểnThomas Alfredson về ma cà rồng và thiếu niên 2008 "Hãy để đúng một trong " Đó là một ngày lễ tình nhân đẫm máu. cho bạn.
tác giảJohn Ivid Lindquist đã chuyển thể cuốn tiểu thuyết của mình cho một kịch bản tập trung vào mối quan hệ giữa Oscar 12 tuổi nhút nhát và rắc rối và cô gái hàng xóm bí ẩn, xanh xao của Eli. Họ sớm hợp tác với nhau do những điểm kỳ lạ giống nhau: Oscar bị mê hoặc bởi những vụ giết người ghê rợn, còn Eli thì có một cơn thèm máu phi thường. Mối liên hệ này ngày càng sâu sắc hơn khi bản chất thực sự của họ được tiết lộ cho nhau. Oscar và Eli học cách tin tưởng nhau trong suốt cuộc đời, một sự tin tưởng được đưa vào thử thách trước cái kết cảm động kinh hoàng nhưng khó chịu của bộ phim.Hãy để Người bên phải vào có thể là biểu hiện chân thực nhất của "tình yêu vĩnh cửu" và "vô điều kiện" mà bạn từng thấy.
1) Nosferatu (1922)
Trong một trong những bộ phim về ma cà rồng sớm nhất và vẫn là hay nhất,F. Murnau không cố gắng lãng mạn hóa ma cà rồng của mình, mà thay vào đó thể hiện anh ta như một cái vỏ ốm yếu và thảm hại. Đếm Orlok (Max Shrek) là hiện thân vật lý của cái chết. Với đôi tai và chiếc mũi nhọn, về cấu trúc, nó có khuôn mặt của một kẻ ăn xác thối và những móng vuốt quỷ dài màu nhạt. Murnau không cố gắng quay phim Shrek theo cách ám chỉ rằng anh ta đã từng là con người; với móng vuốt và tư thế khom người, mỗi bước di chuyển của anh ta trông giống như anh ta đang kéo địa ngục trong bóng tối của mình. Vâng, không lãng mạn.
Bất chấp mọi lời cảnh báo từ thành phố, người đại diện và vị hôn thê của mình đến thăm Nosferatu, người hy vọng sẽ mua được một khu đất mới. Nếu người đại diện hoàn thành thỏa thuận, đó sẽ là một khoản lương lớn, nhưng vị hôn thê của anh ta đang bị đe dọa. Và trong khi các bộ phim trong tương lai sẽ rất dài để lãng mạn hóa và tình dục hóa sinh vật đang vẫy gọi một cô dâu vĩnh cửu tiềm năng, "Nosferatu " là một phép ẩn dụ tuyệt đẹp cho sự mù quáng mà mọi người gặp phải khi móc tiền. Ngay cả khi treo lủng lẳng trên móng vuốt.
"Nosferatu" không chỉ là bộ phim ma cà rồng hay nhất từng được thực hiện. Đây là một trong những bộ phim hay nhấtbao giờ tạo. Giai đoạn = Stage.
