Frances McDormand là một trong những người biểu diễn hiểu ý nghĩa của việc làm người. Người đoạt giải Oscar hai lần (và bảy lần được đề cử) là một người được yêu thích nhất khi nói đến các bộ phim nghệ thuật, độc lập và độc lập, và đó là bởi vì cô ấy biết cách khai thác những sáng tạo sâu sắc nhất của nhân vật . Cho dù đó là một buổi biểu diễn hài kịch đen tối như "Fargo ", hoặc một bộ phim truyền hình như chiến thắng giải Oscar gần đây nhất của cô ấy cho "Ba bảng quảng cáo mỗibên ngoài Ebbing, Missouri , McDormand biến nó thành của riêng mình.
Bây giờ câu hỏi quan trọng là bạn xếp hạng chúng như thế nào? Chúng tôi đã họp lại với nhau và xác định những gì chúng tôi coi là mang tính biểu tượng nhất trong điện ảnh của McDormand, sau đó xếp hạng chúng từ vĩ đại nhất đến, umm, tốt nhất đến vĩ đại nhất. Cho dù cô ấy đang theo dõi các ngôi sao nhạc rock hay chạy trốn khỏi người chồng bị ám ảnh bởi việc giết cô ấy, tất cả các buổi biểu diễn của Frances McDormand đều có một điểm chung: chúng sẽ khiến bạn phải theo dõi.
10. Ba bảng quảng cáo gần Ebbing, Missouri.
Những người bên ngoài Học viện có thể đã lén lút xem bộ phim về một người mẹ sử dụng ba bảng quảng cáo khổng lồ để đốt cháy thành phố sau khi vụ án con gái bị sát hại của cô ấy nguội đi, nhưng màn trình diễn của McDormand là một sức mạnh không thể phủ nhận. Trong phim, McDormand truyền tải cảm giác mất mát và một cơn thịnh nộ lạnh lùng, truyền tải một cách sâu sắc về một người mẹ khinh miệt. Màn trình diễn đã mang về cho cô giải Oscar thứ hai và được công nhận là một trong những nữ diễn viên vĩ đại nhất trong thế hệ của cô.
9. Vương quốc trăng tròn
Whimsical và Pastel, một bộ phim hài của Wes Anderson năm 2012Vương quốc Moonrise " là câu chuyện tình yêu của đôi bạn trẻ trốn chạy Susie Bishop và Sam Shakusky. Phim có sự tham gia của Frances McDormand trong vai Laura Bishop, người mẹ đau khổ của Susie, người cùng với việc điều hướng cuộc hôn nhân căng thẳng của mình với Walt (Bill Murray) và chăm sóc ba cậu con trai nhỏ, giờ phải lên đường tìm kiếm con gái. Mặc dù vai trò của cô ấy là nhỏ, McDormand mang lại sự hài hước và mệt mỏi cho từng câu thoại trong vai diễn mẫu hệ của gia đình Bishop. Màn trình diễn của cô hoàn toàn phù hợp với thế giới hay thay đổi của Wes Anderson, nhưng cũng gây được tiếng vang cho các bà mẹ ở khắp mọi nơi.
8. Đốt sau khi đọc.
Trong bộ phim hài đen mang tính phê phán này, McDormand vào vai Linda Litzke, một nhân viên câu lạc bộ thể hình quyết định phẫu thuật thẩm mỹ để cải thiện ngoại hình và gặp gỡ những chàng trai tốt hơn. “Tôi đã đi được xa đến mức mà cơ thể này có thể đưa tôi đi,” cô nói một cách chắc chắn. Mặc dù bộ phim không phải là nỗ lực cao nhất của cô ấy với Coens nói chung, nhưng màn trình diễn của McDormand mang đến những gì cô ấy làm tốt nhất: sự pha trộn chân thực giữa bộ phim hài đau lòng với sự thấu hiểu đầy yêu thương về những mâu thuẫn và phi lý về ý nghĩa của việc làm người. -Matt Miller
7 Mississippi đang bùng cháy
Một tác phẩm khác được đề cử giải Oscar cho McDormand, nữ diễn viên cứng rắn thể hiện kỹ năng của mình ở đây, ghi lại sự tàn phá của lạm dụng và cách sự phân chia của nó vượt xa các mối quan hệ đơn lẻ. Vào vai một người phụ nữ tên là bà Pell, mối quan hệ lạm dụng của chính cô ấy đặt cô ấy vào một vị trí thậm chí còn bấp bênh hơn khi nỗi sợ hãi đối với chồng của cô ấy, phó cảnh sát trưởng thành phố, ngăn cản cô ấy tiếp cận với thông tin về Ku Klux Klan (nhầm lẫn với các quan chức thực thi pháp luật) . ) và việc anh ta tham gia vào vụ sát hại ba nhà hoạt động dân quyền.
6 chàng trai Wonder
McDormand chưa bao giờ nhận được tín nhiệm cho vai Sarah trong "Wonder Boys " , chủ tịch của một trường nghệ thuật tự do hẻo lánh ở Pennsylvania. Thật không may, kết hôn với trưởng khoa tiếng Anh, cô bắt đầu mối quan hệ tình cảm với Grady Tripp (Michael Douglas), một hiện tượng văn học bị lãng quên, người đang lụi tàn khi là một giáo sư người Anh mắc chứng nhà văn. Khi Sarah phát hiện ra mình mang thai ngoài ý muốn, cuộc trò chuyện bình thường của cô với Grady đã thấy nhẹ nhõm hẳn. McDormand rất xuất sắc trong vai diễn này, thể hiện sinh động tình thế khó xử của một người phụ nữ thành đạt, không hài lòng ở tuổi trung niên, sẵn sàng cho nổ tung mọi thứ và làm lại từ đầu.
5. Đất nước của những người du mục
"Đất nước của những người du mục" – dịu dàng một bộ phim về một thí nghiệm của Mỹ, trong đó phong cảnh giống như một nhân vật bất kỳ người nào đang bước đi trong khung hình. Giống như Fern, một người hưu trí góa vợ đang sống một cuộc sống mới trên con đường rộng mở, McDormand làDu mục Mỏ neo. Từ việc bơi khỏa thân trên sông đến việc biến một cái xô mười gallon thành một nhà vệ sinh tạm bợ, McDormand đã thấm nhuần sâu sắc những khoảnh khắc cô đơn của Fern. Những khó khăn của cây dương xỉ trở lạiDu mục xuống đất, và chỉ McDormand mới có thểchơi một màn trình diễn mà lòng trắc ẩn thầm lặng mang tính cách mạng.
4. Gần như nổi tiếng
Hướng tới sự khởi đầu của kiệt tác tự truyện của Cameron CroweGần như nổi tiếng" Cậu bé 15 tuổi William Miller bị người mẹ Elaine (Frances McDormand) đưa đón tại buổi hòa nhạc Black Sabbath. Khi bước vào đám đông những cô nàng hippies tóc dài, tay cầm bia, Elaine say sưa hét lên: "Đừng dùng ma túy!" Đây là một dòng ký hiệu.
Có điều gì đó về cách McDormand nói, giống như cô ấy không thể tránh khỏi điều đó - giống như nó đến từ sâu bên trong cô ấy. Elaine không chỉ là một người mẹ lo lắng; cô ấy là một sức mạnh của bản chất, không ngại đặt một ngôi sao nhạc rock vào vị trí của mình, nhưng tin tưởng vào lòng tốt trung thực của người con trai cô ấy đã nuôi dưỡng. Đây là McDormand xuất sắc nhất của cô ấy (và nó đã mang lại cho cô ấy một cái gật đầu giải Oscar).
3. Nâng cao Arizona
Liệt kê vắc-xin, vội vàng trộn bánh mì trắng với mù tạt vàng, McDormand là một chuyên gia về trẻ em nói nhanh, đổ lỗi cho sự lo lắng của các bà mẹ đối với những bậc cha mẹ mới đang căng thẳng của một đứa trẻ bị bắt cóc. Đó là một vai nhỏ, nhưng là một vai không thể quên, dù chỉ là về phản ứng của cô ấy khi nhìn thấy đứa bé lần đầu tiên: bàn tay tát vào mặt, đôi mắt to tròn rỉ tình yêu qua kẽ tay. "Anh ấy là một thiên thần được gửi thẳng từ thiên đường." Sau đó, một bước ngoặt nghiêm túc nhanh chóng: "Bạn sẽ gửi anh ta đến Arizona."
2. Máu đơn giản
máu đơn giản quan trọng hơn nhiều so với vẻ ngoài của nó. Đây không chỉ là bộ phim đầu tiên của anh em nhà Coen, mà còn là bộ phim chính thống đầu tiên của McDormand. Cô đóng vai Abby trong một bộ phim kinh dị kể về một người chồng đầy thù hận, người quyết định rằng hình phạt thích đáng cho hành vi gian dối là cái chết. Bộ phim gay cấn từ đầu đến cuối, với những tình tiết tréo ngoe cho đến những giây phút cuối cùng. Nó cũng củng cố McDormand như một ngôi sao tài năng và một nghệ sĩ biểu diễn mà sự nghiệp sẽ chỉ phát triển trong 40 năm tới.
1. Fargo
Fargo theo nhiều cách là bằng chứng duy nhất bạn cần để hiểu rằng McDormand là một nữ diễn viên cấp độ thần. Vai diễn của cô trong vai Marge Gunderson, một sĩ quan Minnesota đang mang thai, người giải quyết một vụ giết người khủng khiếp, lẽ ra có thể dễ dàng ngăn chặn trại, nhưng McDormand đã mang đến một giọng Minnesota sâu lắng và một thương hiệu miền Trung Tây riêng biệt cho người phụ nữ mà không làm mất đi tính nhân văn của cô ấy. Fargo là tác phẩm đầu tiên trong hai Giải Oscar do McDormand giành được như một tác phẩm trình diễn minh chứng cho khả năng nhạy bén của anh ấy trong việc thể hiện sắc thái đến mức phi lý.
